基本上只要有內行人看到敝人網誌的標題【お嬢様と天沢司の幻想郷】，大致就會知道敝人算是一個東方的迷兒，只是敝人完全不想要做任何推廣的動作，也不希望這系列會大紅大紫，原因就先略過，只需要先提一點，敝人欣賞的是音樂、遊戲彈幕以及半模糊化的原設。
進入主題，【東方後夜祭】乃是一個由日本一些知名的同人音樂團體合辦的音樂演奏(唱)會，基於在台灣只有少數對於原曲有相當了解，因此敝人就從這角度來做一個小小評論，另外由於敝人不是音樂系出身，所以文章評論裡頭不會出現關於音樂的專有名詞，只有一個純欣賞者的感想以及在現場的氣氛營造，順便感謝台灣的工作人員舉辦此次活動，可以改進的地方雖然還非常多，不過整體敝人絕對給予正面評價。
進入正題，首先當然是開場白的展現，說老實話，主持人拖時間是有一定功力，不過聽久了會很明顯感覺有種沒戲唱，需要台下觀眾搞些話題出來讓他接，很少有真正被需求的梗，也沒有對東方做個比較針對性的說明，因此後面就有拖台前的味道，這情況到每個團體換場幾乎沒有改變，好在觀眾的需求也不高，兩邊就這樣一搭一唱到主持人的戲份時間結束，算是一項台灣迷兒無聲的默契吧！？
一、正式開場，第一首長度約三十分鐘，全程清一色電子混音，可惜主旋律不清楚，加上重複性高，觀眾沒辦法做長時間配合(有人手拿螢光棒揮超過十分鐘我就覺得很驚人了)，到了約27分鐘才有明顯主旋律，可惜當做後夜祭的前鋒開頭曲實在太重，無法有效拉出氣氛，後面觀眾甚至經脫離當觀眾的職務，而後頭現場工作人員幾乎睡成一片，這裡看得出團體排列以及安排有些需要再檢討(其實最有名的團體放最後雖然是不成文規定，不過在那之前的就可以配合曲風、節奏、長度、氣氛等再做個省思)。
二、節奏快版的《少女綺想曲 ～ Dream Battle》，由於節奏強烈，馬上將第一首沉悶的氣氛一掃而空，會場的空氣瞬間爆發並活絡起來，敝人感覺後夜祭活動嚴格說從這首才開始，跟觀眾的互動也是從這首才步上軌道，其中連星連船《万年置き傘にご注意を》都有出來，曲子變換的漸層非常明顯，不像上一首難以分辨，很多時候到底是啥歌都不清楚，其中敝人對《平安のエイリアン》的印象最強烈，拍子雖緊湊，但正體不明的曖昧一覽無遺，另外也是第一首VOCAL曲出現。
三、《上海紅茶館 ～ Chinese Tea》的VOCAL版，歌手COSPLAY【東風谷 早苗】，曲子雖無高潮，不過平穩的特性偷偷透露颱風前的寧靜，也順道把跟之前截然不同的風格做一個宣告，不過聲音跟前一首一樣有些卡住出不出來的感覺。
四、《少女が見た日本の原風景》的VOCAL版，原曲堪稱神曲，這團體雖有做改編，不過原味並沒有走調，該有的幾乎沒少，由於此曲音階頗高，因此略有難度，歌手在高音之處有些吃力，不過現場氣氛已經成熟，所以並沒有多大影響。
五、既然COSPLAY早苗，當然角色主曲理所當然就要端上檯面了，《信仰は儚き人間の為に》的VOCAL版華麗登場，原曲是神曲已經無庸置疑，後面的高音歌手不得不降KEY演出，因此味道雖然有出來不過不夠濃郁，有種被拉到幾萬呎的高空，卻強迫剛跳就要拉開降落傘下降的感覺。
六、換個樂團，馬上又來搖滾風味的開場，《幻視の夜 ～ Ghostly Eyes》純音樂演出，樂音魄力強，但由於與前面一樣屬於熱血金屬風格，所以分歧點有限，不過在【東方後夜祭】放這首，有種【夜】的呼應，敝人有特別感觸。
七、《神さびた古戦場 ～ Suwa Foughten Field》純音樂演出，原曲也是神曲(雙關)，威壓感不夠有些可惜，另外演奏過於吵雜，樂音的大小硬是搶走旋律風采。
八、《U.N.オーエンは彼女なのか？》純音樂演出，不知道是不是你摳(即http://www.nicovideo.jp/)的影響，主旋律出來之前觀眾都沒有反應，然後主旋律一出來理所當然就聽到「喔~~~~~~~」，拜你摳所賜，這首在台灣的東方音樂知名度中應該有前三名，另外演奏風格依舊熱血搖滾風。
九、《ブクレシュティの人形師》純音樂演奏，風格跟之前沒有改變，不過曲子有做相當程度的修改，整體依舊有一定水準。
十、出現了非遊戲的曲子，而是ZUN神主出的音樂CD，以相同風格但熱度再提高的方式演出，並加入肢體動作，舒緩有些僵硬的節奏氣氛。
十一、《亡き王女の為のセプテット》純音樂演出，說原曲是神曲應該不會有人有意見，搖滾金屬配合主旋律走動，融入少許的編曲讓味道有層次及深度，這樣風格的演出沒辦法帶出任何カリスマ算是遺珠。
十二、《メイドと血の懐中時計》純音樂演奏，從多樣演奏風格的角度來看，熱血搖滾系應該要開始收尾了，除非有神曲見參撐場面並帶動人氣，不然氣氛已經開始變質，而從音樂本身來聽不失為一首好曲子，算是非常循規蹈矩。
十三、才剛說需要神曲來破開局面，果然眾所皆知的《ネクロファンタジア》純音樂演出就來了，這首曲子在台灣的知名度應該也是在前三名，雖相同用熱血的方式演出，但幾乎不對原曲做任何變更，因此對於聽慣原曲或是遊戲愛好的玩家而言相當好消化，此團體以這首作為終結算是劃下漂亮句號。
十四、《東方妖々夢 ～ Ancient Temple》的VOCAL版，令人耳目一新且乾淨俐落的前奏，除了舒服之外沒有多餘形容詞，順便解放之前一直接收重節奏的聽覺，高音部份二話不說依舊採取降KEY處理，帶動觀眾的方式比之前的歌手積極，且用較為激昂的風格讓此曲與原曲之間迥然不同的衝突感乃是其中最重要的醍醐味。
十五、《妖々跋扈》的VOCAL版，比較少當成題材的曲子，因此格外使敝人驚豔並想了許久(其實還不一定正確，因為跟另一首有相當的相似度)，途中有穿插台詞，第一次觀眾並沒有反應過來，第二次跟上之後效果很棒，歌手的功力這首有明顯表現，聲音力道有出來。
十六、辨認困難的VOCAL曲，就敝人的感覺猜測應該是《今昔幻想郷 ～ Flower Land》，歌手在原KEY跟降KEY之前來回穿梭，也直接增加辨識難度，加上又是熱唱搖滾系，所以主旋律並不明顯，但依舊值得一聽。
十七、《月まで届け、不死の煙》的VOCAL版，原曲不用多說一定是神曲，這裡的演出方式乃是運用觀眾要素以及電波味道，而原曲高音精采地方全程降KEY，改編的幅度也不小，幾乎跟原曲的方向相反，卻自己走出了小小活路(說小小是因為電波風格說實話感動度有限，很難徹底表達某些情感)，原曲在台灣的知名度算是相當高。
十八、《竹取飛翔 ～ Lunatic Princess》的VOCAL版，原曲為神曲，此團體完全走跟原曲相反的風格路線，除了主旋律保留，其他幾乎都做了相當大規模的改編，高音部分依舊有降KEY。
十九、再度回到純音樂演出，並且是多首曲子以NONSTOP的方式，先以《フラワリングナイト》做開頭，走電子搖滾風，感覺流暢不含糊，原曲常常被拿來改編分享，因此在台灣人氣非常驚人(都是託你摳的福......)，接著《少女さとり ～ 3rd eye》就在曲風一轉之間光明正大降臨，雖是有搖滾風格，不過原曲中有的詭異感有表現出來，其中有一小段人聲的VOCAL是預錄的，然後就換《月まで届け、不死の煙》，雖在上面有演奏過，也一樣是加入非常多的電波味和相當改編，不過明顯感覺有兩種感受，另外加上個人舞蹈頗有動感。
二十、對大多數的觀眾而言，今晚的重頭戲【イオシス】總算是登場了，二話不說直接來首必殺技《魔理沙は大変なものを盜んでいきました》，在台灣最具知名度沒意外就是這首了，現場版有另一種樂趣，而這團體的音樂不管好聽與否，也毋須拿原曲來做對照，算是走出ZUN神主音樂作品，所以原曲出處敝人也不打上了(其實這樣連評論也可以省了就是)，通常只要是這團體出的，歡樂度絕對不在話下，然後對於再二設的運用以及選取的題材只能說不紅真的很難，拉回主題，曲子方面沒有啥好說的，不過由於是卡拉Ok版，所以結尾收得有些令人錯愕。
二十一、《お嫁にしなさい》是首不算洗腦的無俚頭歌，節奏輕鬆輕快，猶如絲綢滑過肌膚一樣非常快活，不過說到這首歌，雖然對【イオシス】有點失禮，只要一聽到這首歌，敝人腦中只會浮現出以前你摳上面，拿老豬(宮崎駿)作品裡的三大著名老太婆改編的那個(那個已經被砍掉了，太過經典不一定是好事)。
二十二、《博麗神社町内会音頭》，在台灣曝光率比較低，敝人也不怎麼熟的曲子，重點全程有舞蹈，中途曲風遽變，帶出一番有別於【イオシス】感覺的新氣象，當此氣氛充斥現場後再回到原曲，身心有種煥然一新的感覺。
二十三、《惑いて来たれ、遊惰な神隠し～Border of Death》，《ネクロファンタジア》的VOCAL改編版，跟之前出來的完全不一樣，非電波歌，不過走RAP風，搖滾部分跟之前團體的感覺有點類似，副歌卻用RAP的方式另有一番風味，中途曲風改變，頗有表明境界的意味，也很明顯是為了接下來熱唱做預告。
二十四、歌名為《あたしまりさ》，《恋色マスタースパーク》的人聲VOCAL版，敝人第一次聽，曲風非常不錯，具有相當程度的穩重感，歌手刻意加強情緒演出，喉嚨有一定強度。
二十五、歌名為《お空のニュークリアフュージョン道場》，完全沒聽過的電波歌，用的原曲是《霊知の太陽信仰 ～ Nuclear Fusion》，這團體帶動氣氛的功力依舊拿手，曲子雖有改編但不影響辨歌，而雖說是電波歌，洗腦的效果卻不明顯。
二十六、《チルノのパーフェクトさんすう教室》，這首敝人就完全不打算做說明了，目前依舊算是你摳的當紅炸子雞，將【イオシス】的風格特色以及再二設的流行趨勢展露得一覽無遺。
ENCORE、《ひれ伏せ愚民どもっ！》，算是敝人最早接觸【イオシス】的歌曲，也是敝人對這團體最喜歡的一首歌，這首歌的有趣之處只能自己聽，任何評論或說明都只是言不及義，原曲為《竹取飛翔 ～ Lunatic Princess》。
當天活動敝人騙吃騙喝的證件！
